衣锦夜行 junior boys:so this is goodbye

不得不承认,首先是pitchfork的9.0的高分吸引到了我的注意力.要知道这可不是什么经常发生的事情.因为浏览过pitchfork的人是知道它的刁钻难调的评价标准出了名的.很多被乐迷们拥护的唱片到了他们那里都要被editors恶心一把.今年的9.0的高分除了scott walker的the drift,liars的drums'not dead和danielso的ships搞定了这帮难缠的编辑以后,junior boys的唱片让他们在今年第四次亮出了9.0的高分.不过不同的是,这张[so this is goodbye]不再是像以上三张那般剑走偏锋,稍显晦涩的独立之音.而是充满了甜润的电气化作品.看来pitchfork的那帮老编们并非如此的食古不化嘛.到底这张唱片让他们尝到了怎么的甜头,对我来说无疑是聆听这张唱片的一大噱头.

乐队的灵魂人物jeremy greenspan原先是一位资深的流行文化评论家.在博闻众乐以后也难免技痒,在1999年从美国回到加拿大以后和他的朋友johnny dark开始组建了junior boys并开始制作音乐.经过五年时间的打磨,在他们自己创建的厂牌KIN发行了们的处女专集[last FM].但是在专集获得良好的口碑以后,johnny dark选择了离队另起炉灶(他的新EP[nu-step]仍然在他们的自行厂牌KIN发行).jeremy greenspan这时找来了自己的校友,同时也是他长期合作伙伴的制作人matthew didemus作为替补重新运作.其实他们在junior boys开始以前便已经熟识.从学生时代开始就还经两个人一起出没于greenspan父亲的录音室里,一起聆听音乐,拨弄各种设备.所以在两个人合作的默契程度上应该不会输给先前的dark.相反,可能两个人会擦出更炫目的火花呢.

正如greenspan在采访中谈到的那样,跟旧时老友didemus的合作跟前搭档dark出来的效果是有明显的改变的.在上一次的junior boys的[last FM]中dark一手催化的那种昏暗的音乐色调以及复杂多变的节拍韵律,在这一次新的唱片中都被didemus给抛弃.取而代之的是质感更加轻盈,氛围更为浪漫化的电气作品.我想这要追溯到早年间他们两人共同对从chicago house到 Frank Sinatra这样的流行作品的迷恋.这一次的新唱片,两人在音乐上虽然秉承了前作的暗色氛围于低调,但却没有拒绝制作一张浪漫的唱片.也许用"低调的华丽"来形容这张唱片带给我自己的感受是最恰当吧.

"Double Shadow"拥有冰冷顿挫的节奏.传来的是犹如80年代的electronica作品.让人不禁开始想起depeche mode甚至更久远的kraftwerk这样的经典名字."The Equalizer"直接传来的是乐队主唱greenspan淡漠感性的吟唱.他的清音伴随着怀旧色彩浓重的synth pop,从这首曲子开始便传递出他想要做的那一张相对而言亮色一点的唱片的信息---就像对比两张唱片封面的颜色.凝重的电音沉低,激荡,漂移,引出的却是专集内拥有最漂亮旋律的"first time".简单的音色上的运用却带来极为华丽的效果,让人分不出这样的醉人的电气作品底是对过去的缅怀还是对未来电音的征兆."Count Souvenirs"亮丽的背景音效,徐徐划过,在冰冷的节奏衬托下显得额外的动人."in the morning"有着翻滚雷动的节奏打底.低调,但却在咯吱着你身上的舞动细胞.相信是DJ最爱在舞池前播放的曲目.标题曲"so this is goodbye"以及"like a child"都是专集内美不胜收的时刻.前者在反复轻唤着的"so this is goodbye"里,借着电音的平台竟也透露出了一丝哀愁.后者是充满灵动的节奏制胜的作品.虽然依然像是在夜里潜行,但感觉已经完全脱离了过往幽深的氛围.告示着新生的junior boys."when no one cares"是首翻唱ng巨人frank sinatra的作品.一个非常特别的尝试.除去了鼓机的束缚,完全用回荡的音色营造出来了一个深邃的空间.宛如在深夜里的悠长的隧道里独自前行.一股寂寥感从心而升.灵魂也随之被触动...

其实回想整张唱片,junior boys没有用到太多的花哨的音色组合.简单的编曲却带给我极尽华丽的感受,并为之所深深触动.我想这也许就是他们打动了pitchfork的原因吧.简单的,最让人感怀.有时候哪怕是以技术取胜的电子乐也是一个道理.华丽不一定对应的是高调.锦衣其实也可以夜行.junior boys用音乐如是说.

玛靡陪我过夜...

深夜的DJ不知疲倦地播放着旺福的新唱片.本来就有些失眠的我,似乎太阳穴被人强行抹上两道醒神的风油精,眼前飞过的不是无数被放飞的绵羊,而是快速倒退的明亮怡人的风景.错置的感觉,就像是在看悲剧时有人给你讲笑话,或者是在杀戮的镜头前配以甜蜜安详的音乐.这样做的结果只有一个结果,让我对旺福的声音越发的欲罢不能.

 

现在的形式是,凡是台湾的INDIE POP暖流流进内陆却会变成一条叫做"小资"的暖暖的内湖.这不禁让人觉得有些鱼目混杂的危险在里面.懒人们如我甚至往往就会选择不去趟这趟假想的混水了.想想...差不多都是那些甩卖式的小肚鸡肠,窝到烂再拿出来晒的小情怀,要不就是那些足以引发旱情的无止尽的蓝天白云还有你的白T-SHIRT,牛仔裤,球鞋,太阳镜,袜子,互腕,背包...我已经足够郁闷憔悴了,多些及时行乐的玩闹,多些彪悍的non sense不好吗?还好旺福的新唱片选择拥抱了我.

 

[天天天天]里那些爽朗的吉他编曲简直就是belle and sebastian的[we are the sleepyheads]的附体.也许偶有偷师,但是相比湖南卫视盗用这首作品为电视节目做BGM(我也不知道要在这里插这么一杠子干什么),旺福们的洒脱却豪不显矫柔造作.不得不说的lady's night这首作品.DJ在深夜里也许对这首作品是格外地青睐.那些带下滑音的弦乐俯冲总是让人犹如在咀嚼巧克力奶糖般的奇妙感受,再和着那些带点funk的吉他在一旁"造次",我要说我不喜欢他们的音乐那就是在梦呓.绝对难得的是旺福的音乐里总是有这么棒的brass wind助阵.那些润泽齐鸣的音色像极了酒水在灯光下杯樽里泛起的阵阵光晕.深夜听着他们的音乐,乐了,HIGH了,也醉了.这个,很奇妙.

 

原来judy在任的时候我还没有听过旺福的音乐.所以也就没那么多的横竖对比,叹古惜今.我只想说新来的vocal玛靡是个尤物.是我的菜！

i was “menged”

被萌到ABCDEFG

午夜重逢”洞洞拐“

还是“洞洞拐”面子大... 午夜首映场的概念在这个城市里，恐怕都要被夜店的狂欢，劈啪的麻将，又或者足浴以及ONS给抛得远远的。记得彼时失眠深重之时和好友来看[speed racer]时，从冰冷的售票大厅到偌大的IMAX映厅里，只有少许的夜猫选择在这里捱夜。然而这次“洞洞拐”的第22次公派出差---何况是选择中国作为第二站，早于美国影院将近一个礼拜上映---却很惊喜地唤醒了这个城市里人们对于电影的需要（其实不算都知道，这只不过是“洞洞拐”第二次成功地得到我们国家伟大的广电对外帮发出的邀请函）。所以...再次证明了D版是如何“用那甘甜的乳汁，把我们喂养大...” 

Daniel Craig饰演的bond，虽然最终让全世界的bond迷们一边倒的给出赞叹和欢呼，但是似乎在我的很多朋友这里仍然过不了关。“包工头”，“普京2代”，“二楞子”...真不知道在银幕上拼了老命在玩酷耍狠的DC先生听了这些朋友给他取的番外编号会作何感想。但是我的审美倾向倒是从一开始便如水晶清晰---我喜欢这个颠覆了一切bond元素的肌肉杀人机器。我是波恩写实时代的拥趸。也许现时版本的bond，是我从布鲁斯南在[Golden eye]里从悬崖跳下追赶飞机时便期待来临的。我常常在看前数bond电影时调整不好心态，迷惑如“我将看到的是如上述违背科学重心原理的超人片，还是如[die another day]里用卫星武器切地球玩的科幻片？”让写实来得更猛烈一些，让bond的鼻子里的鲜血流淌得更热烈一些吧！你觉得这是家徒四壁的动作时代，我却暗自偷笑拳拳到肉的时代已经正式降临。

记得小时候有人抱怨正大剧场播放的的[侠胆雄师]间隔时间太长，一个礼拜一集似乎是在考验大家的记忆力。但是两年一集的“连续剧电影”不知道会不会是终究思考题了呢。作为唯一一部与上集故事血脉相连的bond电影，让都忘记来补课的我在黑暗中拼命闪回上集里的故事脉络。但是我动了脑筋并不代表这集的故事有多么的深奥曲折，注意我只是拼命回忆来着，并不是在脑子里剪辑此集的情节。事实上此部bond电影并不像导演Marc Forster来得那么的文艺（不过导演还是在维也纳歌剧院的追杀一幕小露了下“文艺”尾巴，具体就不剧透了），动作戏绝对多得出乎你的预期。但是问题也在这个时候出现了。新铁金刚这次耍得是不是也太过波恩了呢？一切的一切都极其似曾相识。从片头的意大利car chase，到随后的屋顶跑酷，再到电摩托救美...密集的干戈场面，在情节安排上虽然有着极强的压逼感觉，但是只是可惜波恩完美三部曲的珠玉在前，都无法让我在内心里给出一个尽情的“wow"。不过对于力求剔除Q时代的”魔幻武器“标签的新bond,我仍然叹到一句“我很欣慰”。反正波恩第四次任务已经快要派出来了，不爱“洞洞拐”，我们还有更多的酷面间谍供我等选择。

最后再次感谢一下正义网友的力量以及F一下广电的字幕翻译政策:有一幕 Greene 将 Camille 送给将军，原话是“你玩够她了，就把她扔到海里吧”，却翻译成“你玩够她了，就放她一马吧。还让bond像红小兵似地道出了“Greene 的大坝倒下了，人民的大坝就会建立起来”...愿和谐和你们同在,愿你们早日安息！

我们都爱“赤裸裸”的rufus

"我现在正在积极准备，我只想专心地来完成。这将会是一张只有钢琴做伴的专集,只有我一个人坐在录音室里完成所有的音乐。毕竟这是一次难得的和自己”亲近“的机会,事实上我知道每一位都希望我能够这样做。”rufus如是说...

rufus最终没有食言。事实上,在去年广受欢迎的release the stars大捷后不久,性急的歌迷们已经开始不依不饶地通过媒体追问rufus关于RTS“续集”的事情了。rufus更是大方透露他希望将来的专集会是一张"赤裸裸“的歌曲集,亦或一张完全翻玩的法语艺术歌曲集。现在看来,实现第一个方向,已经成为rufus在完成其将于明年Manchester International Festival公演的歌剧[Prima Donna]后的首要目标了。而在谈到这种新专集的方向选定时,rufus也表示是希望在经历了RTS以及Rufus Does Judy at Carnegie Hall等繁杂浩大的制作之后,回归到简单质朴的音乐理念。